若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须。
新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶。
葡萄新抽的芽尚未长全一半还如枯木，高高葡萄架子松散歪斜倒了又被扶起。
若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须。
如果要想秋天餐盘中堆满美味的马乳葡萄，就不要推辞，应该增加竹杆扎牢架子牵引龙须。
新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶。
半犹枯：指老枝于新芽刚出时的状态。支离：松散歪斜，指葡萄枝条杂乱的攀络状。
若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须。
马乳：葡萄中的一个优良品种。引：牵引，引导。龙须：比喻葡萄卷曲的藤蔓。葡萄茎上会长出须状丝。
这首诗是组诗中的第三首，全诗写景简洁精练，寥寥数语就生动地勾画出自然景象；抒情委婉含蓄，蕴含了作者孤独怨愤的心境；咏物与言志融为一体，表面咏物，实际是表达人生哲理。
“新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶”，写旅舍中的葡萄树经过人们的照顾后正待逢时生长之状。春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的茎条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。
后二句“若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须”，要在葡萄架子上多加竹条，扩大修缮，将葡萄的枝蔓引好。诗人希望种葡萄之人能对这株葡萄多加培育，让它结出丰硕的果实。
这首诗通过描绘葡萄生长之态，表达自己仕途困顿、渴望有人援引的心情。托物言志，咏物与言志融为一体，表面写葡萄，实际是表达自己谪后的希冀。
寒泉百尺空看影，正是行人暍死时。
贾谊宅中今始见，葛洪山下昔曾窥。
贾谊宅中的水井今天才见到，葛洪的炼丹井昔日曾看过。
寒泉百尺空看影，正是行人暍死时。
水井深达百尺只能看影，行人不能汲饮因此中暑而死。
贾谊宅中今始见，葛洪山下昔曾窥。
贾谊：西汉政治局、辞赋家。葛洪：东晋道教学者、医药学家。
寒泉百尺空看影，正是行人暍(yē)死时。
寒泉：极言水深。暍：中暑。一作“渴”。
陵晨并作新妆面，对客偏含不语情。
双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。
长年是事皆抛尽，今日栏边暂眼明。
幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。
很庆幸这些牡丹花开时，枝叶俱茂，所以花朵隐约依稀，它们也毋须互相依倚着争奇斗艳，以轻盈相比。
陵晨并作新妆面，对客偏含不语情。
清晨到来时一朵朵花儿都像新妆的面庞一样，对着赏花的宾客偏偏都含着羞怯不语的深情。
双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。
没有心机的双燕时时从花上掠过，多情的游蜂却正在花间盘旋采蜜。
长年是事皆抛尽，今日栏边暂眼明。
多年来我已懒于过问世事，令天在栏边看到这些牡丹，禁不住眼光暂时明亮起来。
幸自同开俱阴隐，何须相倚(yǐ)斗轻盈。
阴隐：一作“隐约”。牡丹花开时，枝叶已盛，故云隐约。相倚：指花枝互相依倚支撑。斗：争斗比较。
陵(líng)晨并作新妆面，对客偏含不语情。
陵晨：凌晨，清晨。并作：同作。
双燕无机还拂掠，游蜂多思正经营。
无机：没有心机，无意。多思：多情。经营：此指蜂于花间盘旋采蜜。
长年是事皆抛尽，今日栏边暂(zàn)眼明。
第一联“幸自同开俱阴隐，何须相倚斗轻盈。”写牡丹“同开俱阴隐”，不必“相倚斗轻盈”，这是指牡丹花之间同开俱隐约，还是以牡丹与别的花相比较，并未言明。从诗意看，似指牡丹花之间可能性为大。“幸”字流露了作者担心、紧张情绪。“何须”则是劝告语气，正应“戏题”二字。这联写了牡丹同开俱隐约，又写了它们之“斗轻盈”。“阴隐”“轻盈”写牡丹的神态，但这并不轻松。这一联里显然凝聚着韩愈内心探处的难言之隐。清黄叔灿《唐诗笺说》认为“有比意”。究竟是比官场中人事纠葛，还是仕途升腾降落，难以探究。总之，韩愈似乎是将自己感慨寓于其中了，因而就格外有韵致。
第二联“凌晨并作新妆面，对客偏含不语情。”就牡丹的神态作进一层描绘。“并作”仍强调同样的特征，同上联“同”、“俱”呼应，更说明斗轻盈的不必要。是上联旨意的形象论证。晚唐罗隐《杜丹花》诗写道：“若教解语应倾国，任是晨情亦动人。”确实可以看是受韩诗的影响，不过相比之下，韩的“对客偏含不语情”更含蓄别致，有回味的余地。再加上或许含有某种隐情于其中，就更引人入胜了。
“双燕晨机还拂掠，游蜂多思正经营”一联描绘了牡丹花开之后燕舞蜂忙的嬉闹场面。实际也是渲染了牡丹花所处的环境。就牡丹自身而言，“斗轻盈”就已经具有人格意识，“新妆面，不语情”就更强化了这种意识，这都是从牡丹本体出发，自然显现，而双燕、游蜂作为牡丹的身外之物也频频关照、时时拂掠、苦苦经营，而作为牡丹自身却又有念想。诗人似乎晨意涉及，也就不必探究其中是不是藏有微言大义。单就艺术描写角度看，写出了牡丹花的艳丽姿态，及其繁华场面，有很强吸引力，显示了作者深厚语言工力非同寻常。而最后“长年是事皆抛弃，今日栏边眼暂明”就很清楚表露了作者见牡丹而心喜，忘却多年尘俗之事的愉悦之情。清汪佑南《泾草堂诗话》就认为晚唐诸家咏牡丹“尽态极妍，总不如昌黎一首”，似乎有些过份，因诸家所咏自有其特点自有其角度，不能一概而论，但就艺术上的“轻清流丽，晨意求工”这一点说，却道出了韩愈这首咏牡丹诗的特色。而这一特色，恰恰是韩愈将自己心理感受注于诗中所致。清张鸿《批韩诗》认为这首诗有韩愈“不著色”的体格，确是一语中的。较之那些浓彩重饰只求形似的咏牡丹之作，韩愈这首《戏题牡丹》还是充满神韵的。它不仅显示作者驾驭语言的工力，描绘了牡丹的丰采，而且，在“戏”的背后，似乎也含有严肃的命题。这才是韩愈这首诗被评诗家称道的真正原因。